jueves, 27 de febrero de 2020

(2016) Herederos de la Bestia - Diego López y David Pizarro - Documental sobre El Día de la Bestia

Muy buenas,
Veo que lo mencioné pero abro un hilo:
http://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2017/01/errementari-de-paul-urkijo-alijo.html

https://www.filmaffinity.com/es/film280841.html

Imposible imaginar el cine español actual sin El día de la Bestia. Dos décadas después de su estreno, la película de Álex de la Iglesia sigue siendo el gran referente al que acudir si se quiere mezclar el fantástico más brutal con la tradición española del esperpento. Este documental entrevista al equipo responsable de esa obra maestra y calibra su aún vigente influencia.


Interesante.
P.D: Y habrá que volver a verla.

 

Actualización a 01/08/2021: Comentamos lo del estilo de Alex de la Iglesia hace poco después de que mi hermano terminase 30 Monedas.

Buenas ideas para empezar, patinaje hacia la comedia española y accidentados finales. :P

Actualización a 27/08/2021: Vaya!

https://elpais.com/revista-de-verano/2021-08-27/alex-y-jorge-los-dias-y-las-bestias.html 

Actualización a 11/02/2022: Segunda temporada de 30 Monedas:

https://twitter.com/HBOMaxES/status/1492121247202742278 

Actualización a 23/05/2023: Presentada en Cannes:

https://press-spain.hbomax.eu/post/la-segunda-temporada-de-30-monedas-se-ha-presentado-en-el-festiv 

https://www.dropbox.com/sh/q4xl4tnap5kgmyb/AAD3Yzy4TxcK6iMUp-mlu83Fa 


Actualización a 09/10/2023: Sitges:

https://sitgesfilmfestival.com/es/noticies/30-monedas-moscas-encandilan-sitges-dia-invasion-zombie 

https://sitgesfilmfestival.com/es/film/2023/30-monedas-tierras-sueno-temporada-2 

30 Monedas: Las Tierras del Sueño - Temporada 2


Actualización a 15/12/2023: Ya debería de estar toda la segunda temporada para bajar:

https://www.hbomax.com/es/es/series/urn:hbo:series:GX4h8rwVrhsPCwwEAAAIl 

Actualización a 22/12/2023: He vuelto a ver (no me acordaba) Escalofrío:

https://www.filmaffinity.com/es/film164584.html 

Una pareja que está esperando un hijo, un día, aburridos de estar en casa y puesto que no localizan a ningún amigo, deciden ir a dar una vuelta con su perro. Por casualidad se cruzan con otra pareja, Bruno y Berta, que les invita a pasar la tarde en su casa. Una vez allí, comenzarán a sucederse hechos extraños.


Ya veo de dónde salieron cosillas de El Día de la Bestia.

Satan's Blood: Recuerdos de Escalofrío:

https://www.filmaffinity.com/es/film324163.html



Actualización a 20/05/2024: Ya me bajé y empecé a ver la segunda temporada de 30 Monedas pero, sinceramente, me ha dado pereza terminarla.

Para colmo:

https://x.com/alexdelaIglesia/status/1792569711701483902 

No se renueva 30 monedas. Los capítulos de la ultima temporada están escritos. La historia fue concebida desde el principio como una trilogía. 30 monedas es parte de mi vida. Voy a hacer lo imposible por terminarla.

Actualización a 17/07/2024: Arantzazu, en la escena inicial de el Día de la Bestia:

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2018/03/santuario-de-nuestra-senora-de-aranzazu.html 

Actualización a 11/10/2024: Cartel de la Semana de Terror:


martes, 25 de febrero de 2020

Santísima Muerte: El Culto a la Muerte en México - Chiara Srebernic

Muy buenas,
Chiara ya me lo enseñó antes en edición impresa pero lo acaban de publicar en la web:
http://www.agenteprovocador.es/publicaciones/santisima-muerte-el-culto-a-la-muerte-en-mexico
Santísima Muerte: El Culto a la Muerte en México
Chiara Srebernic
-La fotógrafa Chiara Srebernic viajó hasta México y visitó a la pérfida parca para retratar el increíble mundo del popular culto a la muerte, esa convivencia cotidiana con las fuerzas invisibles (y por otro lado bien visibles: en México le rinden tributo incansablemente). Este es el reino de la Santísima Muerte.
[Fotografías y texto: Chiara Srebernic]

La cultura mexicana siempre ha tenido una relación cercana con la muerte, considerada como algo natural y necesario como la noche y el día, la época de sequías y lluvias. La vida y la muerte. Según las creencias aztecas, al morir se acaba en el Mictlán, el lugar de los muertos. Después de un tortuoso y largo camino, el alma del difunto era recibida por Mictlantecuhtli y Mictlancihuatl, el Señor y la Señora del Mictlán, el inframundo. Puede que la veneración de los señores del Mictlán sea el origen del culto a la Santísima Muerte.

Este fenómeno ha ido creciendo en México en los últimos veinte años y coexiste con la fe católica. Es curioso, ya que en Occidente no hay tal sincretismo: nunca se vería una estatua de la Virgen cerca de otra de la Muerte, figuras consideradas diametralmente opuestas. En cambio, en México se encuentran tiendas esotéricas donde conviven imágenes de devoción a la Flaca, la Virgen, Jesús, santos de diversos orígenes y polvos mágicos. Los espacios dedicados a la veneración de la Santísima pueden ser colectivos (altares en la calle o capillas) o personales (altares domésticos o en lugares de trabajo). Su construcción está al alcance de todos y básicamente se necesita una superficie plana donde realizar los rituales.




«La Santa te da lo que le pides pero también te quita algo, alguna persona cercana»

El principio estructural es similar al de los altares de Día de Muertos: las ofrendas. Pero ¿qué le gusta a la Flaca? Parece ser que adora el alcohol, los puros o cigarros, las flores, el dinero, los dulces, el agua, las frutas, los inciensos y el pan. Todo objeto presente en el altar es funcional a los rituales. A la Niña Blanca se le puede pedir cualquier cosa porque «es la que hace unos paros de poca madre», o sea, unos favores increíbles. Puede hacer milagros y arreglar temas de amor, empleo, dinero, sexo, salud y darte su protección. Dicen que al demandarle una petición hay que hacerle una promesa y cumplirla, pues con fe a la Flaquita todo se puede. En cambio, las opiniones son contrastadas y parece ser que cada persona tiene su propia verdad. En una turbia cantina de Mérida (Yucatán), donde de extranjeros no había ni su sombra, tomando chelas, conocí a un chico de unos 30 años que había sido deportado de Estados Unidos. Mientras charlábamos y me enseñaba un balazo en la pierna, le comenté mi interés sobre estas cuestiones. Me confesó que era devoto de la Santa Muerte y tenía un altar dedicado a ella en casa. «La Santa te da lo que le pides pero también te quita algo, alguna persona cercana», me decía. Se abrió la camisa y me mostró un tatuaje de la Huesuda en el pecho. «He rozado la muerte varias veces, y si sigo aquí es porque ella lo quiere».

La dueña de una tienda esotérica en Cancún (Quintana Roo) me dijo lo contrario, que la Santa te hace favores sin pedir nada. Al descubrir mi interés y mi curiosidad sobre el tema, comenzó a platicar durante media hora. Me dijo que era una médium y detalló varios rituales que había practicado: una mezcla de espiritismo, rituales católicos y vudú. Además, me habló sobre una amiga suya que desciende a la Santa Muerte a su cuerpo y te permite conversar con ella. Desgraciadamente, no tuve tiempo para esa charla directa que me hubiese resuelto otras dudas.





«En el barrio Doctores aparece con el susodicho santo de los narcos en la Capilla de la Santa Muerte y Jesús Malverde. La Niña Blanca y el Jefe comparten una urna de cristal»

La señora Lucy me invitó a seguirla a la parte trasera de su tienda, abrió una cortina y reveló su altar personal dedicado a la Niña Blanca. El sagrario estaba compuesto por muchos ítems diferentes: varias imágenes representantes de la Muerte, una Última Cena, el Santo Niño de la Suerte, el Arcángel Miguel, velas blancas, flores, lentejas, un Buda, la fotografía de su difunto marido, anillos, un sobre de polvo blanco indefinido, unos elefantes con dólares enrollados en la trompa. Añadió que a la Santa no le gustan los puros, puesto que son pestilencia, pero que sí que adora los cigarros y el arroz con leche. Tiene una debilidad por las berenjenas, así que se le pueden ofrecer una o nueve según las posibilidades económicas de cada uno, y tras pedirle lo deseado, echarle miel.

Su culto está asociado a criminales, reos, prostitutas y traficantes de droga. Sin embargo, la veneración de la Parca se ha convertido en algo popular sin diferenciación de clase social; por eso los altares públicos y las capillas están en su mayor parte ubicadas en los barrios más «pesados» de las urbes. En Ciudad de México, por ejemplo, se encuentran en las colonias de Morelos, Obrera, Doctores y Tepito, zona conocida por el narcotráfico y la venta de artículos robados a precios irrisorios. Ahí es donde se encuentra el primero y más célebre altar dedicado a la Huesuda.

En estos barrios es aconsejable no llevar nada de valor y sobretodo dejar la cámara en casa. Cuando mi compañero de aventuras y yo comentábamos a alguna persona local adónde nos dirigíamos, nos miraban atónitos porque jamás se habían adentrado en estos lugares, a menos que no fuese algún devoto al culto. Al llegar al Santuario Nacional de la Santa Muerte en la colonia Morelos, se percibe una atmósfera diferente. Frente a la estatua de la Flaca nos encontramos a un hombre tocándola para pedirle algo y a otro esnifando pegamento. A este último le pregunté por qué motivo ese día estaba cerrada la capilla y me comentó que, tal vez, echando algunos pesos nos abrirían la puerta, pero no fue así.

A menudo, en los altares, la Santa está junto a otro santo, reconocido o no por la Iglesia católica. Por ejemplo, en el barrio Doctores aparece con el susodicho santo de los narcos en la Capilla de la Santa Muerte y Jesús Malverde. La Niña Blanca y el Jefe comparten una urna de cristal adornada con flores y una pequeña capilla justo al lado.

En la esquina de Alhóndiga y Soledad, zona central de mercado y de piratería, la réplica a la hermosa Muerte es San Judas Tadeo, santo de las causas perdidas, canonizado por la Iglesia católica. Se establece entre ellos un diálogo silencioso y una batalla para ver quién gana más oraciones y limosnas. Todo absolutamente cotidiano y normalizado. La Santísima Muerte es una más.







February 25, 2020

Actualización a 03/06/2020: Otra cosilla:
https://lalogiadorada.com/2020/05/22/el-tarot-friulano-de-chiara-srebenic/


lunes, 24 de febrero de 2020

Honda S2000 Design Story

Muy buenas,
Me lo acabo de encontrar:
https://www.facebook.com/pg/okutan102/photos/?tab=album&album_id=867552400037798
The Honda S2000 is renowned as an engineering masterpiece as well as the proof of a sharp technical expertise, but had a dicreet career, as about 110000 copies have been sold in the world (less than 700 in France). With its noble package and its conventional FR layout inherited from the traditional British roadsters, its sober styling has quite well passed the years, better than its German competitors like the Audi TT Roadster, the BMW Z3, the Mercedes SLK and the Porsche Boxster. The fact that the S2000 is quite rare in our countries helps making it looking fresh but not only, as its deep legitimacy lies in the 50th birthday of the brand. Thirty years later, history was about to repeat, as a comeback of the S sportscar legacy to its origins. Two concept-cars have embodied this vision of a modern Honda sportscar, one designed by the internal Design 1 Studio, the other one designed by the famous italian coachbuilder Pininfarina, on a similar layout : two-seater roadster, mid-front five-cylinder engine, RWD, 18 inch wheels and suspension derived from the NSX. Honda Argento Vivo by Pininfarina (1995) This masterpiece has sealed the end of a fruitful collaboration between Pininfarina and Honda, started in 1978, that led to some of the best-looking cars ever built by the Japanese manufacturer. Propelled by a G25A engine, the Argento Vivo offers a curvy European styling, beautifully balanced volumes, elegance and timeless personality. Its two symmetrical large polished-aluminium bonnets, shining like 'quick silver' ('argento vivo' in Italian) are the main character of this study, being aesthetic as well as technically lightweight. Davide Archangeli, the argento Vivo's designer, is one of these pure talents gone too soon, who has designed two other masterpieces : the Peugeot 406 Coupé and the BMW 5-Series E60. An urban legend tells that this protoytpe could be the refined version of a draft made for BMW, underlayed by this grille, unusual for a Honda. The Argento Vivo also offered a retractable glass roof identical to the Mercedes SLK's one, that would be unveiled the year after. Genuine technical achievement, it allowed to manage a storage compartment behind the seats, in addition to the aluminium bespoke suitcase. The interior was strongly inspired by the nautic world, with blue leather, mahogany coloured bentwood and aluminium controls. Twenty years later, the Argento Vivo still has a magnetic stance, thanks to its refined styling that would have diserved to be declined on the S2000. But history has decided otherwise… Honda SSM (1995) In the same time indeed, the Design 1 Studio was thinking about Honda's future, diving in a deep introspection of what would be the brand in the next years. Masahiro Nakano, head of the studio, was secretly dreaming of a modern version of the S500/S600/S800, that had been formalized by the proposal of Daisuke Sawai. Then the SSM (Sports Study Model) was born, with its cold and sharp styling language, when the Argento Vivo was warm and curvy. Driven by the soul of a genuine 'barchetta', propelled by a G20A engine, this silver monolith had black-coated pillars and frames in order to visually mask them, giving the impression to drive a competition car. Indeed, the über-modern Formula 1 inspired Daisuke Sawai, even more than the heritage of the brand. On a side view, the rising line running from the front of the bonnet to the end of the trunk could certainly remind the chromed edge of the S500/S600/S800. But on a bird's view, it evokes strinkingly the narrow cockpit of a formula car, wheels apart, just linked to the body thanks to a sheet of stretched metal. The ultra-long bonnet means power, whereas the side air vents and the diffuser flatters a cold and withdrawn sportivity. The interior pushes further the sporty spirit of the SSM, with a double-cockpit separating the passenger and the driver thanks to a shoulder-height bar. The driver faces a narrow place dedicated to handling, with an ignition button, close-to-hand controls and a CRT (!) customizable display, reminding those used in competition for lisibility purpose. A true Formula 1! The pure and hard technological attitude of the SSM has been finally chosen for designing the S2000, only keeping in mind the future as an objective. Except one little thing that makes the link with the past : the lateral Honda monograms, that quote the first Hondas'one…

Photos crédits Honda France / Pininfarina press kits. Many thanks to Nick Hull, Dan Carney, Akira Fujimoto and Paolo Pininfarina. DR / All rights reserved.
Fotos:
-The Argento Vivo or the very last collaboration between Pininfarina and Honda, after more than 15 years of partnership…


-A genuine roadster dedicated to driving pleasure, respecting the spirit of the traditional British roadsters of the 70's, with a front-end maybe inspired by BMW…


-The lightweight aluminium structure developed by Pininfarina, where can be seen the NSX suspension, and the 5-cylinder mid-front engine…


-The polished aluminium bonnets are the key feature of the Argento Vivo, with its curves reflecting the surroundings of the bodywork…


-Typical mid-front engine package, seats near the rear axle, and a wonderful balance between the front and the rear…


-Design sketch made by Davide Archangeli in 1994, clearly showing the aluminium bonnets set on top of the body panels…


-Wonderfully balanced profile, roof closed or not, and a remarkable fluid styling…


-The retractable roof mechanism is compact enough to offer a decent storage, optimized thanks to a bespoke aluminium suitcase…


-Nautical inspired interior, composed of noble materials such as leather, wood and aluminium, organized in a sober and qualitative styling…


-Unfortunately, despite its gorgeous styling, this superb concept-car lost the internal competition for the rebirth of the S legacy…


-The SSM has been designed by Honda designers to embody its vision of the next generation sportscar celebrating its 50th anniversary…


-The early sketches showed the intention to mimic the S500/S600/S800 in a modern way…


-But the key sketch made by Daisuke Sawai was inspired by Formula 1 with its typical narrow body drawn with two tense lines from the nose to the trunk, with its wheels apart…


-The 'barchetta' spirit is obvious in these mock-ups, with minimal black windows emphasizing the silver body…


-Please note the air vents on the front fenders, the diffuser with the exhaust tips, the central stop light and the headrests integrated to the frames…


-The 2.0 liter 5-cylinder engine in a mid-front position, behind the strut bar…


-The interior has been designed like a competition car since the early sketches, with a separation bar between the driver and his co-pilot…


-The Formula 1 driving position has inspired the controls, including the gearshift position…


-The end result is a sporty cockpit with specific bucket seats, a low driving position, and a race car atmosphere…


-Controls are easy to set, and the gearshift is very close to the driver…


-The CRT customizable display show various informations about the car, and note that the tachometer focuses only on high revs…


-The SSM has been declined into three liveries : silver / interior gray+blue, champagne / interior black+red, and red / interior black+red, but always with the Honda monogram evoking the first S models…

Acabo de preguntar por la segunda parte.

Actualización a 02/06/2023: S2000: