lunes, 2 de marzo de 2026

Insultando se Entiende la Gente - Arturo Pérez-Reverte

Muy buenas,

Más:

https://www.diariovasco.com/xlsemanal/firmas/arturo-perez-reverte/arturo-perez-reverte-patente-de-corso-insultando-se-entiende-la-gente-20260227152018-ntrc.html 

Patente de corso
Insultando se entiende la gente
Arturo Pérez-Reverte
Viernes, 27 de febrero 2026 | Actualizado 02/03/2026 11:38h.

España fue siempre un lugar de insultadores ingeniosos, aunque ya no lo parezca. Durante siglos nuestro desprecio verbal fue una herramienta seria, peligrosa y a veces mortal. Se insultaba como Dios manda, con certeza del peso de cada palabra. Se insultaba de puta madre. Hoy, en cambio, se insulta mucho y cutre. O sea, mal. En eso, como en tantas otras cosas, hemos perdido el oficio. Aunque no las ganas.

En el Siglo de Oro, insultar era un arte social. Llamar imbécil a alguien era un quiero y no puedo, un improperio de chichinabo, porque lo que se zahería no era la inteligencia, sino el honor. Decirle villano a un hidalgo equivalía a negar su condición; llamar cobarde a otro era invitarlo a batirse; decir cornudo no apuntaba a la intimidad conyugal sino a la humillación pública, la risa ajena, el descrédito. El insulto no rebatido con letras o sangre era una grieta en la reputación.

Había insultos que hoy parecen simples, pero que antes funcionaban como minas antipersona. Hijo de puta no era un comodín fácil como lo es hoy –yo mismo lo uso mucho–, sino una imputación al linaje en una sociedad obsesionada con la sangre limpia. Judío, moro o converso, utilizados como acusaciones, eran sospechas con consecuencias legales. Por eso los grandes escritores sabían hacerlo con precisión quirúrgica. Quevedo no lanzaba improperios sino ejecuciones; cada palabra estaba escogida para humillar a muerte. No necesitaba levantar la voz, pues sabía que un verso eficaz clavaba al adversario en la memoria colectiva. El insulto era literatura, porque la literatura era poder.

Con el paso del tiempo, el insulto fue a otros ámbitos, mezclado con la política: afrancesados, servilones, ojalateros. Durante la Segunda República y la Guerra Civil, sustantivos convertidos en insultos señalaban y mataban: terrateniente, agitador, marxista, derechista, podían llevar a las cunetas cebadas por unos u otros. Y con el franquismo, el insulto circuló por conducto vertical: unos lo usaban de arriba abajo y otros de abajo arriba. Ya no se trataba de dañar el honor ajeno, sino de señalar a partidarios o enemigos del orden establecido: fascista, antiespañol, estraperlista, degenerado, falangista, meapilas, invertido, eran palabras administradas sin ironía ni ingenio, pero a veces de una violencia burocrática devastadora, pues –las que iban de arriba abajo, sobre todo– tenían serias consecuencias materiales.

Hoy estamos en la fase idiota del proceso: el insulto sin responsabilidad. En las redes sociales se vomita bilis sin pagar el precio ni dar la cara, incluso sumándose a otros con un simple clic del ordenador o el teléfono. Tampoco se ataca el honor o la lealtad a lo que sea –averiguarlo requiere esfuerzo y tiempo–, sino la supuesta filiación del objetivo en cuestión: machista, masón, nazi, cuñado, taurino, seguidor del Real Madrid o del Barça. El insulto español contemporáneo es rápido, fácil y pobre, una contraseña tribal: tú, cabrón, puta, no eres de los míos. No se insulta a alguien por lo que es, sino por lo que se supone que es. Incluso por lo que se supone que no es.

Aparecen además epítetos muy contemporáneos: viejuno, maruja, señoro, misógino, amorfa. También tienen mucho éxito los insultos a la ambigüedad. No militar en algo es imperdonable: moderadito, equidistante, tibio, maricona. La diferencia entre antes y ahora no es que insultemos más, sino que insultamos peor. Antes implicaba riesgo de un pistoletazo, de una bofetada; hoy se insulta pensando más en la audiencia que en el adversario. Y ahí entra el algoritmo que no recompensa el ingenio, sino la reacción. El improperio que triunfa no es el que requiere talento para construirlo, sino el fácil de compartir. Insultos diseñados para circular, no para definir de verdad. De ahí la pobreza léxica, la reiteración, la monotonía.

Esta variedad moderna tiene sus ventajas para quien la ejerce: facilita la deshumanización. Ya no hace falta escuchar, ni reflexionar. El insulto más sobado funciona como recurso para mentes incapaces de complejidad, pues permite sentirse del lado correcto sin ningún esfuerzo intelectual: fascista, machista, racista, rojo de mierda, son recursos ideales. Lo malo es que cuando de verdad es necesario señalar un fascismo real, un machismo real, un racismo real, un rojomierdismo real, ya no queda munición; de tanto usarla para todo no sirve para nada. Éste es el gran daño colateral del insulto español contemporáneo: vacía el lenguaje de precisión. Cuando todo se plantea como intolerable, nada lo es del todo. Si es cierto que insultando bien se entiende la gente, sabiendo a qué atenerse, quizá sea ésa la causa de que cada vez nos entendamos peor. 


domingo, 1 de marzo de 2026

Trip Hop

Muy buenas,

Nota: Imagen del hilo y algunos videos:


Hace años que me encanta Massive Attack pero estoy explorando un poco más a raíz de un video (https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2020/03/videos-de-musica.html) que vi hace poco:

De los comentarios:

Massive Attack
Tricky
Portishead

Sello Mo Wax:

DJ Shadow, Nightmares on Wax, DJ Krush, Kruder & Dorfmeister, and Thievery Corporation
Amon Tobin
X DJ Cam - Mad Blunted Jazz
Sneaker Pimp’s Becoming X
Massive Attack, Bjork and Morcheeba
U.N.K.L.E. And Red Snapper
GusGus - Polyesterday, This is normal
Morcheeba??? Mandalay??? Lamb??? Bonobo??? 
Ninja Tune! Herbalizer, Aim
Zero 7, Bent, Supreme Beings Of Leisure, Smoke City or Nathaniel Merriweather
Rae & Christian, William Orbit, Coldcut, Funki Porcini, Boards of Canada, even trip-hop or chillout adjacent groups like Husky Rescue?
I always loved The Wiseguys, although they would extend into sth like Big Beat, I guess
Kurzweil K2600 Demo song.  It was literally called Triphop
Diplo’s “Florida
Life in mono 
X Bonobo - Dial M For Monkey
smith and mighty
monk and canatella
pressure drop
early ninja tune (see, funki porcini/herbaliser/etc.)
Nightmares on wax (who hated the term triphop)
The aloof (made some VERY early 'triphop' - see their first release 'never get out of the boat' rom 1990 for example)
Sabres of paradise
Cup Of Tea records
DJ Cam
DJ food
Kid loops
Jon Hassell with Jeff Rona in City: Works of Fiction (came out in 1990).
Cantimila” by Tranquility Bass.
X Bowery Electric: Bowery Electric!! Beat + Lushlife
Beautiful by Gustavo Cerati
Ultimate Dilemma, Cup of Tea, Ninja tune
Ninja Tune, and G Stone 
Smith & Mighty
Kruder & Dorfmeister
Alpha 

https://en.wikipedia.org/wiki/Trip_hop 

Trip hop is a music genre defined as a psychedelic fusion of hip-hop and electronica with slow tempos and an atmospheric sound. The style emerged as a more experimental variant of breakbeat from the Bristol sound scene of the late 1980s and early 1990s, incorporating influences from jazz, soul, funk, dub, rap, as well as sampling from movie soundtracks and other eclectic sources.

Common musical aesthetics include a bass-heavy drumbeat, often providing the slowed down breakbeat samples similar to standard 1990s hip-hop beats, giving the genre a more psychedelic and mainstream feel. Vocals in trip hop are often female and feature characteristics of various singing styles, including R&B, jazz and rock. The female-dominant vocals of trip hop may be partially attributable to the influence of genres such as jazz and early R&B, in which female vocalists were more common. However, there are notable exceptions: Massive Attack and Groove Armada collaborated with male and female vocalists, Tricky often features vocally in his own productions along with Martina Topley-Bird, and Chris Corner provided vocals for later albums with Sneaker Pimps.

Trip hop is also known for its melancholic sound. This may be partly due to the fact that several acts were inspired by post-punk bands; Tricky and Massive Attack both covered and sampled songs of Siouxsie and the Banshees and the Cure. Tricky opened his second album Nearly God with a version of "Tattoo", a proto-trip-hop song of Siouxsie and the Banshees initially recorded in 1983.

Trip hop tracks often incorporate Rhodes pianos, saxophones, trumpets, flutes, and may employ unconventional instruments such as the theremin and Mellotron. Trip hop differs from hip-hop in theme and overall tone. Contrasting with gangsta rap and its hard-hitting lyrics, trip hop offers more aural atmospherics influenced by experimental folk and rock acts of the seventies, such as John Martyn, combined with instrumental hip-hop, turntable scratching, and breakbeat rhythms. Regarded in some ways as a 1990s update of fusion, trip hop may be said to "transcend" the hardcore rap styles and lyrics with atmospheric overtones to create a more mellow tempo. 

Pioneering trip hop acts include Massive Attack, UNKLE, Tricky, and Portishead.[9] The term was first coined in a 1994 Mixmag piece about American producer DJ Shadow. 

TOODO está conectado:

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2013/11/pensamiento-divergente-o-lateral.html 

Tricky and Massive Attack both covered and sampled songs of Siouxsie and the Banshees and the Cure.

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2019/06/the-cure-anniversary-1978-2018-live-in.html 

In 1993, Icelandic musician Björk released Debut, produced by Wild Bunch member Nellee Hooper. The album, although rooted in four-on-the-floor house music, contained elements of trip hop and is credited as one of the first albums to introduce electronic dance music into mainstream pop. She had been in contact with London's underground electronic music scene and was romantically involved with trip-hop musician Tricky. Björk further embraced trip hop with her 1995 album Post by collaborating with Tricky and Howie B. Homogenic, her 1997 album, has been described as a pinnacle of trip hop music.

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2021/05/vacaciones-en-islandia.html 


Trip hop continued to influence notable artists in the 2000s. Norwegian avant-garde band Ulver incorporated trip hop in their ambient/electronic/jazzy album Perdition City.

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2013/11/ulver.html 

In April 2024, Irish rock band Fontaines D.C. released "Starburster", the lead single from their fourth album Romance. Critics Consequence and Clash described the track as trip hop. 

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2023/10/series.html 

El viernes escuché:

(1997) Portishead - Portishead
(1995) Bowery Electric - Bowery Electric
(1995) Tricky - Maxinquaye 

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2015/04/escuchar-musica-de-calidad-en-calidad.html 

 

A seguir dándole!

P.D: Por cierto, hablando de cosas oscuras y relajantes:

https://viviendoapesardelacrisis.blogspot.com/2013/11/bohren-der-club-of-gore.html